&&&&心里叹气，眼前这位男神形象碎了一地，怕是黏不回来了。
卓一苇看见林染的表情，强忍着笑解释：“这是老程新加的一场戏，刚改的剧本。” 可惜还是没忍住破了功，拍着林染的肩膀：“哈哈哈哈，这么看来效果不错啊。”
林染虚惊一场，陪着干笑两声，心里默默想着，程编的戏词风格什么时候变得如此清奇了。还有这个卓老师……说好的老艺术家高冷男神呢？
然而开机几场戏后，林染对卓一苇的印象又改观了，圈里人称之为“戏妖“并非是妄言。林染看剧本的时候，就在想着，这么个非常规的,地痞流氓一般却多智近妖的主角，究竟会被怎么处理如何呈现，直到看到了卓一苇的诠释，他才相信，这么个虚构的人物，竟然也是可以有“灵魂”的。
“他厉害吧。” 靠过来说话的是剧里唯一的女演员刘娉婷，比林染大不了几岁，却已出道多年了，主要活跃于话剧舞台，实力自是有的，但影视作品不多，也没什么曝光度，因此并不怎么出名。
刘娉婷压低了声音，露出八卦重症患者标配的“自以为神秘”式表情，像是在说什么不可告人的秘密：“据说啊，程编就是看了他之前演的某个角色，觉得这戏的灵魂人物是可以表演出来被观众感知的，才敢下笔完成这个剧本。”
林染看着打光板下走戏的卓一苇，点点头：“他确实值得。”
因两人对手戏较多，他进组之前，特地将卓一苇的作品补了一遍，这几日看下来，越来越觉得此人独具特色。其实仔细看来，卓一苇这样的演员，所有的角色都是基于同一个根——他自身的某种特质，但是细腻之处，于每个角色身上又衍生出种种变化来，因此塑造的人物都有着一种特殊的说服力。
林染发现，其实不止是卓一苇，在这个戏里，似乎其他的演员也都有了不一样的光彩。
起初林染惊叹，选角副导演不知道从哪儿找来的这些演员，有一个是一个，人物背后的那条线都十分明确，每个人单独展开几乎都可以写出一场主角戏来。哪怕是群众演员，放在那儿也一点不露怯。后来他才渐渐琢磨出来，为什么说程编是鬼才了。一般编剧写戏，都是以自己心中所想的人物为先，写好了去挑演员。而程编的不同在于，他会根据演员自身的特质来改，甚至是写剧本，这也是为什么他喜欢用熟人演戏。
程编是个资深军迷，写的本子几乎都是战争背景。战争戏拍着有多苦是众所周知的，再加上偏爱悲剧，人物命运各个“凄惨”，反正把一众演员虐得身心受创哭爹喊娘，恨编剧导演恨得牙痒痒，但是一说程编有本子要拍戏，还都又忙不迭地把自己来了，可以说是典型的 “好了伤疤忘了疼”。
而郑大导演，用程编的话来说，可谓是他的“知音”。能把自己在剧本里想要表达的东西几近完美拍出来，甚至偶尔能再些许升华的导演，这么多年来，他只遇见过郑导这么一位。
在这样的团队里，林染作为新人，表演经验又少，压力自然是不会小。然而，他也越来越明白陈弈白的那两句话。
“有些人是可以交朋友的。”
“有些事是不能错过的。”
试戏（二十二）—— 探班（上）
陈弈白来探班的时候，林染正被程编一通批评。
其实林染心里清楚，也不怪程编说他，这几天来他确实状态不太好，本来演得挺顺的戏，现在是越来越拧巴了。积压到今日，正拍着与卓一苇的对手戏，导演还没说什么，程编倒是忍不住喊了cut。
“你说你……唉！ ” 程编是个老烟枪，此刻仍是烟不离手，刚吐了一口烟雾，酝酿了情绪准备接着说他，转眼看见了不远处的陈弈白，立马换上笑脸：“呦！看看谁来了。” 说着张开手做出一个要拥抱老友的样子，等快走到陈弈白身边，又把手放下来，说：“唉忘了，这拿着烟呢，别把你这衣服烧了，我可赔不起。”
陈弈白知道他这典型的表演型人格，有时候比演员还戏Jing，伸手把他的烟掐了：“差不多行了。” 见林染呆呆站在那儿，一副犯了错的表情，正可怜兮兮地看着他，陈弈白眉头微微皱起，转过头紧紧看着程编，以眼神询问：这是怎么了？
这眼神里隐隐有些压迫感，程编被掐了烟，反而心虚不自在，想来又觉得自己这怯露得没道理，于是更没好气地说：“ 还不是跟你混久了？这孩子跟你当年是一个毛病。”
林染眨巴眨巴眼睛，有些好奇得看着陈弈白。
陈弈白心中了然，干脆利落一颔首，说：“行吧，我来负责。” 说着将林染从片场拉走了。经过目瞪口呆的程编时，还不忘留下一句 “十分钟，我给他讲明白”。
“不是……” 程编反应过来，看向从刚才一直处于隐身状态的卓一苇和郑导。可惜这两人并不想与他共情同他解释，卓一苇本坐在躺椅上，此刻往后一靠，默默拉下头上的帽子盖在脸上。郑导手上没有道具，程编又不怕“杀熟”，躲不掉，只得看着他，郑重地点头：“嗯”。